MUSIC BUSINESS

Formulário de Inscrição

⦁ Inscrição: 150€

⦁ Propina:

⸰ Pronto pagamento: 2440€

⸰ Pagamento faseado em 3 mensalidades: 2690€ (50% no ato de inscrição, 25% até 15 de janeiro de 2024, 25% até 15 de março de 2024)

Cronograma

Programa da Formação

Regulamento da Formação

Introdução à Produção, Curadoria e Edição: Estruturas e Modelos

Introdução ao plano curricular, módulos, formadores e seminários do curso. Preparação da semana de campo, apresentação das caraterísticas dos espaços a visitar, condições e pontos de interesse. Introdução aos conceitos de Curadoria, Produção e Edição, e partilha de exemplos práticos.

Semana de Campo

A semana de campo pretende proporcionar o encontro entre os formandos e três estruturas da cidade do Porto que se relacionam com as temáticas exploradas na formação. Nestes momentos pretende-se um primeiro contacto com realidades distintas, que serão posteriormente aprofundadas no decorrer da formação.

Management/Gestão de Meios e Equipas

Neste módulo, além de uma contextualização histórica à profissão e papel de Manager, são abordadas ferramentas para ações na definição de carreiras artísticas, gestão de equipas, relação com agentes, editoras ou publishers. São também abordadas ferramentas para o desenvolvimento de carreiras de artistas em diferentes contextos e momentos do seu percurso profissional.

Seminário I

Curadoria e Programação

O módulo divide-se em dois momentos: uma primeira aula de campo em que os formandos visitaram uma instituição de programação, e num segundo momento, em sala, abordam ferramentas para criação de conceitos de programação e curadoria, planeamento de temporadas, desenvolvimento de identidades e angariação de públicos.

Seminário II

Produção, Contratação e Gestão

São definidos os conceitos de pré-produção, produção e pós produção e partilhadas ferramentas para a criação de cronogramas de trabalho, gestão e contratação de equipas, relação com fornecedores, licenciamentos e gestão orçamental.

Seminário III

Edição: A&R, Duplicação e Contratos

Além da contextualização histórica do papel das editoras no mercado nacional e internacional, são abordados os diferentes modelos de estruturas de edição presentes no mercado, relações na cadeia de edição - da gravação ao consumidor final - bem como modelos de rentabilidade.

Comunicação I

São abordadas ferramentas para criação de estratégias de comunicação, conceitos e linguagens que permitam criar engajamento com audiências. Serão também partilhadas metodologias para criação de calendários de comunicação, criação de estratégias para identificar públicos e fidelização ou criação de novas audiências.

Comunicação II

O foco recai sobre como identificar e estabelecer parcerias mediáticas adequadas, definição de planos de meios (média) e principais ferramentas da assessoria de imprensa; utilização de redes sociais, criação de conteúdo próprio e como manter o interesse dos diferentes públicos nas três fases essenciais de comunicação - pré, durante e pós.

Direitos

Enquadramento legal da atividade cultural: direitos de autor, direitos conexos, recolha e distribuição de direitos; licenciamentos, regimes de IVA, faturação em Portugal, na UE, e fora da UE. Estes pontos, ilustrados com casos práticos, são partilhados neste módulo.

Seminário IV

Distribuição e Publishing

Neste módulo é clarificado qual o papel das distribuidoras, relação entre editora/artista, e distribuidora, distribuição física, distribuição digital; venda direta e retalho e venda de merchandising. O que é publishing? E que outros modelos de rentabilidade existem? Qual a estrutura financeira do publishing? Que tipos de catálogo, que intermediários? Quais as melhores ferramentas para a divulgação de catálogos?

Comunidades e a Música

Pretende-se promover a reflexão sobre o papel da atividade cultural como agregador e solidificador de laços nas comunidades, com partilha de exemplos de trabalhos em comunidade. São expostas metodologias, impactos e resultados de planos de ação cultural em comunidades, ferramentas para desmistificar e democratizar o acesso à cultura e a capacitação para a criação.

Seminário V

Financiamento: Marcas, Concursos, Parcerias

Que oportunidades de financiamento? Que instituições e organismos ao nível local, regional, nacional e internacional? Partilha de ferramentas para a preparação de projetos e candidaturas. Relação com marcas, criação de propostas, negociação e valorização das relações; partilha de modelos e exemplos de relações com instituições públicas e privadas: o que apresentar, como negociar, que resultados apresentar.

Seminário VI

Projeto Final

Neste último momento é trabalhada a apresentação e entrega do Projeto Final, que será único a cada aluno, ou grupo de alunos, e realizado tendo como base uma temática que seja relacionada com os conteúdos da formação. Será realizado o acompanhamento e tutoria do trabalho desenvolvido, sendo que a cada sessão deverá ser apresentada a evolução, conquistas e dificuldades no processo de concepção, construção e aplicação da ideia a desenvolver.

Os formandos deverão ter no mínimo o 9º ano de escolaridade completo e/ou experiência profissional mínima na área de estudos ou áreas adjacentes.

Deverão também ter conhecimentos de língua Inglesa e das tecnologias de informação e comunicação.

No sentido de contribuir para a comunidade do áudio profissional, a Arda Academy instaurou um programa de bolsas de estudo. Para o ano letivo 2023/2024, a Arda Academy atribuirá as bolsas de estudo em parceria com a shesaid.so Portugal, sendo as destinatárias da bolsa mulheres e pessoas não conformes de género, uma comunidade sub-representada nesta indústria.

A bolsa isentará a vencedora (mulher ou pessoa não conforme de género) do pagamento da propina do curso de Music Business. As candidaturas à bolsa para o ano letivo 2023/2024 já terminaram.

Regulamento da Bolsa de Estudo

*Apenas serão aceites candidaturas enviadas para o e-mail info@ardaacademy.com

⦁ Executar com competência e autonomia as tarefas e ações de curadoria, programação e produção de eventos e registos musicais;

⦁ Compreender e interpretar oportunidades nos temas abordados;

⦁ Desenvolver e potenciar competências técnicas e criativas para responder às necessidades e desafios do mundo profissional;

⦁ Reconhecer as metodologias de criação e gestão de meios de programação e curadoria;

⦁ Dirigir equipas de recursos humanos dedicadas aos temas abordados;

⦁ Reconhecer as metodologias de produção de espetáculos e eventos;

⦁ Dominar as ferramentas de criação, edição e gestão de meios e recursos;

⦁ Reconhecer as metodologias de registo e edição de fonogramas, distribuição e retalho;

⦁ Identificar e dominar a linguagem e especificidades da área, sendo capaz de interpretar oportunidades de criação e implementação de conteúdos.

O domínio das vertentes histórica, prática, científica e criativa que este curso apresenta, permitirá aos nossos graduados destacarem-se no mundo profissional nas vertentes de curadoria, programação, produção e edição, tanto a nível nacional como internacional. Assim, os nossos graduados poderão enquadrar-se num número alargado de carreiras na indústria, das quais destacamos:

⦁ Curador

⦁ Programador

⦁ Produtor

⦁ Gestor de projetos

⦁ Label manager